Эпоха Ренессанса

Выражение, данное Николаем Бердяевым,  заключает в себе весьма сложной смысл. Из года в год мы воспринимаем под понятием эпохи Ренессанса  возрождение культуры, уход от канонов церкви, возрождение интереса не к мотивам загробной жизни и Богу, а к самому человеку, как центру всего самого интересного и необычного. Но Бердяев утверждает, что секрет эпохи Возрождения в том, что оно не состоялось, еще никогда не было послано на землю столько творцов и не обнаружена трагедия творчество. По-моему, автор хотел этим сказать, что недостаточно было сделано для настоящего возрождения, не было таких творческих сил, как, например, в античности.  Иными словами в эпоху Ренессанса была лишь попытка приблизиться к идеалу античного искусства, но из-за отсталости, которая появилась в эпоху темного средневековья в науке, технике, искусстве, не позволило этого сделать,не смотря на то, что в эпоху Просвещения появились гениальные творцы как Леонардо Да Винчи, Сандро Боттичелли, Рембрандт и т.д. Возможно, в этом и заключается трагедия искусства, в том, что античность навеки потеряна, а творить под гнетом церкви уже не возможно, но игнорировать её невозможно, так как влияние все еще есть.

Основными сюжетами, использованные творцами эпохи Возрождения были мифы и религиозные сюжеты. В первую очередь потомучто, не смотря на то, что влияние церкви ослабло, художники  все равно искали вдохновение в библейских рассказах, более того, сама церковь была заинтересована в популяризации среди населения.Но изображали теперь все это по другом. Святые все больше и больше напоминали смертных, более того их стали изображать не только в сводах храма, но и в обстановке обычного быта. Происходит «очеловечение» всей культуры. Еще одним популярным в этот период сюжетом был миф. Миф пришел к нам из древней античности, а, как известно, творцы эпохи Ренессанса обратились за вдохновением к истокам античной культуры.

Основным мировоззренческим основанием в искусстве эпохи Возрождение был в первую очередь гуманизм. Т.е. непосредственное внимание к человеку в целом, к его телу, мимике, внутреннему миру. Мастерством считалось поймать момент, как бы сфотографировать человека на полотне, зафиксировать неуловимую улыбку Моне Лизы Леонардо Да Винчи, показать красоту тела Венеры СандроБатичелли. Человек стал не просто плоской фигурой на полотне, он стал живым, объемным. Благодаря интерьеру вокруг него, обстановке, мимике окружающих его людей, художники создают целый застывший спектакль, который помогает нам лучше разобраться в компазиции.

Северное возрождение – это термин, применяемый для обозначения возрождения в северной Европе (Нидерланды, Англия, Франция, Германия). Данное возрождение пошло по пути религиозного обновления. В отличии от южного Возрождения, церковь на севере все имело очень большую власть, поэтому здесь преобладают черты готического искусства, более того меньший интерес к анатомии человека, что нередко приводило к некой диспропорции в изображении человеческого тела. Южное Возрождение – это результат Контрреформации церкви, т.е. сама церковь обновилась. Римский папа объявил новый курс, который соответствовал бы современному на тот момент взгляду на окружающий мир. Отсюда и пошел гуманизм, интерес к человеку.